异世界事务所怎么买雇佣卡
幻界战线雷欧的眼有什么用？
幻界战线雷欧的眼有什么用？
神之义眼：莱昂纳多以妹妹的视力为代价从异界人（里加·艾尔·梅努休特：上层存在雇佣的眼科技师）处换来的义眼。
视力与动态视力极其优秀，能识破高级别的幻术，视线穿透，生物的气场、眼球最后看到的瞬间，读取血界眷属的名称和支配他人的视野实现视野互换。相当万金油的眼球能力，但是过度集中使用会导致眼睛发热甚至冒烟。
re从零开始的异世界生活，中小丑是什么人？
简而言之，罗兹瓦尔的师傅是400年前的「贪婪魔女」艾奇德娜，而罗兹瓦尔又是个师倥，喜欢他师父，而他又有能够复制自身灵魂，将自己的灵魂不断转身在后代子孙身上的能力。
知道他为啥屠龙不？目的就是复活他师父。
他还拥有师傅赠予的一本预言书，但此本书只有片段的预言能力。
预言书写道 有一人来到这个世界，并且会遇上爱蜜莉雅，他能修正世界免于毁灭 。 (大致内容)
为了找到能修正世界免于毁灭之人，罗兹多次试探说自己是从其他世界来的昴。
而为了自己的目的，他宣称支持艾米莉亚，开头的腊肠者也是他雇佣过来引出男主的。
手机上有哪些经典，值得玩的游戏？
第一个【Mini Metro】，中文名:迷你地铁，玩法是随心所欲规划地铁线路达到运送去往不同目的地的乘客的目的。运送效率越高得分越好。
不同的城市，相应的地形，乘客分布，资金，地铁种类等会有略微的差别。但玩法是一样的。
比如墨尔本，河流较少，穿越河流使用桥梁而不用隧道，会额外奖励有轨电车，乘客分布也比较均匀(相对于香港来说，香港的乘客就比较扎堆)。
第二个:【Alto】，中文名:阿尔托的冒险。如果你玩过曾风靡一时的国内手游“滑雪大冒险”，那你一定会发现他才是这款游戏本来的面目。画风简洁清爽，背景音乐令人心旷神怡。玩儿的时候最好戴上耳机。
喜欢的话就赶快去下载试玩吧∨_∨
PS:第一张图里还有一个【the end of world】，不造泥萌有木有玩过。反正失恋的宝宝可以来试一试。
如何评价日本动画电影《千与千寻》？
二十世纪最伟大的动画电影没有之一，原因在以下几点。
一，了解《千与千寻》的生命力大部分人看千寻，都是说很好看，被白龙和千寻的爱给打动，却说不出这部电影到底讲了啥，要表达怎样一个故事，在豆瓣影评中，大部分影评也是关于童话，白龙，千寻和无脸男的短评。 但是，不管大家有没有深刻的认知，了不了解日本的历史，大家看了《千与千寻》之后都会有一种归属感，都会被某一方面给感动到，治愈到，这便是《千与千寻》伟大的地方，它突破了年龄的限制，突破了童话的体裁，让每个人都能体会到宫崎骏老爷爷最纯真的情感表达。从而在动画中人物感情得到共鸣，这就是真正优秀的电影！ 而宫崎骏爷爷是怎样做到这一点的呢？最本质的原因，是因为宫崎骏刻画的人物高度写实化，成为了我们所有人的影子。这里我们依然拿千寻举例。 千寻会因为害怕而先偷窥，千寻恐高，千寻会踩地板来检查鞋子是否穿好 加入这样的细节的动作处理，能让人物更加丰满，也让观众更有代入感，我们也会恐高，也会因为害怕所以偷窥，因为千寻是一代人的缩影，加入这些元素让观众有一种，我，就是千寻的感觉。从而让我们能更好的体会千寻的情感，被千寻的行动以及千寻得到的爱给打动。 除了千寻的写实化，影片本身的生命力。
二，影片立足于童话又高于童话最后回归童话的深刻性。 也许上面我说的这些难以理解，但是我们可以分开来说一下。
1：立足于童话 ：首先，影片是以一出童话开始的，千寻在异世界中没有遇到恶的势力，白龙，锅炉爷爷，玲，小煤球都在帮助千寻。在这里，我们能感受到一出美好，温暖的童话感。
2：高于童话 ：而到了影片中段，故事就呈现了一种童话中不属于童话的腔调，我们把这种情况叫做突破童话，但是在《千与千寻》中，我认为用高于童话更合适。这一段故事，是以千寻把无脸男放入汤屋开始的，千寻把“善”但是孤独的无脸男放入汤屋，但是汤屋的人们因为贪婪引发了无脸男的恶。这里，影片开始有一种象征意义和黑暗风格，这一切的本质都与人性相关。 唤醒贪婪的无脸男 比如河神，一开始大家认为是腐烂神，敬而远之，不让进入，但是后来发现这是河神，是因为人类的污染变的污浊不堪（千寻和大家抽出的垃圾），最后得到金子之后人们便不再对河神敬而远之，而是恭敬的放他离开。 河神因为人类垃圾变得污浊不堪 这一切都体现了人性的善变与贪婪，并且这种成人的，黑暗的童话风格愈演愈烈，后面还童话中不该出现的出现了血，巨婴等元素。
3：回归童话 ：一般来说，一旦童话到这种走向就不可收拾了，但是宫崎骏却让他回归到了一部童话，原因就在于宫崎骏对于电车场景的利用。而这一刻，恶的元素不复存在，一切又回归了童话的美好。 对观众来说，有一个宁静的时刻是很有必要的，因为我们可以从中找到情感的投射。 你要去连通你的观众，去与你的角色共同经历这一瞬间，这样观众就能理解他们的处境，他们的情感也能投射到角色身上。宫崎骏会为角色放慢时间的节奏，让观众们与角色建立的联系来定义某个瞬间。 我们可能会在一个公交站等车，可能会有一段寂静的火车之旅。我们与角色的内心紧紧相连。 通过过一个宁静时刻的感情沉淀，观众深刻的体会到了人物内心的感情之后，后面童话的回归就变的自然而不做作，也让观众有了更强烈的共鸣，而更加珍惜结局的美好。也正因为这样的手法，使影片不管是对于孩子还是对于成年人都会有很深刻的映像
三，《千与千寻》与我们这个时代——我们依然是千寻
《千与千寻》映射的是日本“迷失的一代人”，但是就我们现在中国来说，我们同样是迷失的一代。 我们正处于一个社会的转型期，一方面，自媒体发展迅速，大数据与人工智能充斥着这个时代，取代着一部分人的工作，另一方面，就业压力增大，社会竞争压力增大，我们更多的学生在考上大学之后，面对自己一望无际的未来，不知道该何去何从。
所以，对于学生来说，我们每个人都是千寻，我们与她一样迷茫，迷失自我，不知道自己存在的意义，但是又希望美好的花朵不会凋谢。 对于成人来说，我们依然每个人都是千寻，被钱婆婆压榨，在夹缝中生存。为了生存不得不不断学习，辛苦工作。心中就算是万般不愿意，也要去做有苦又累的活。千寻这么做是为了解脱，为了家庭，为了生活，而我们的工作何尝又不是，我们也有家，也希望自己解脱，但是为了生存，不得不承受这一切。 另一方面，我们又都不是千寻，我们没有千寻的乐观，无畏与善良。
这是为什么？因为千寻至始至终都充满了爱，一个纯真的，一个孩子的爱与善良，这就是宫崎骏在影片中倡导的回归，回归到自己十岁的时候，保持对这个世界的爱。只有你拥有对这个世界无尽的爱，世界才会反过来爱你，正如千寻那样，这个世界把她父母变成了猪，但是她没有憎恶这个世界，没有打破世界的规则。而是爱这个世界，在这个世界中成长，正因为如此，她得到了白龙，锅炉爷爷，玲和钱婆婆的爱。
我们也需要回归爱与童年，只有这样，我们才能不惧怕未知，才能发现这个世界的美好，才能向千寻那样，一往无前。希望大家，都能爱这个世界，成为这个世界的千寻。