怎样变得擅长即兴表演
即兴表演可以表演哪些内容？
即兴表演可以表演哪些内容？
你好，即兴表演可以表演的内容有很多，比方说你可以表演武术，也可以表演说相声，还可以表演魔术等等。所谓的即兴表演也就是没有文稿，信手拈来，想怎么表演就怎么表演，与临场发挥是一个意思，反正就是把你最拿手的绝活表演出来就是了。
什么是即兴舞蹈呢？
即兴舞蹈，舞蹈者对眼前情景有所感悟，依兴致所至而临时创作表演的舞蹈作品。是舞蹈者主体对外部世界即时即景的艺术的反映。舞蹈者的即兴表演形式也称为即兴舞蹈。是一种向外而通内的真实表达与释放,不受时间、空间、主题、意义等限制的自由舞蹈,它没有正规的策划与编排,随心、随意而舞!“内释平台
表演有几种流派？
一般说法是斯坦尼拉夫斯基的体验派。讲究“真听，真看，真感受，真表演”。
还有就是德国的布莱希特。他的核心主张是：“陌生化效果”和“间离方法”。在演员，角色，观众三者辨证关系上主张：演员高于角色，驾驭角色，表现剧中人物而不是演员融化于角色之中，随时进入角色，随时跳出角色，面对观众，若即若离，自由驰骋。演员与角色保持距离，形成“双重形象”即演员即是演员本人，又是剧中人物，是演员利用高超演技表现剧中人物。
再有就是梅兰芳的舞台艺术表演体系。梅兰芳的表演体系特点是一、写意的表现方法。实质就是虚拟的方法。写意是中国古代艺术和美学思想中的一个重要命题。它在戏曲艺术中的体现，主要是突破时间、空间限制，以动作虚拟，布景虚拟，造成一个与实际生活面目相去甚远，但却富有意境美的舞台艺术世界。 二、程式化的表现方法。戏曲表演把经过体验的人物形象，通过程式化的表现方法再体现出来。它的体现不是话剧艺术那种摹仿的方式，而是一种象征性的表现方式。 三、以演员为中心。戏曲虽然是综合艺术，但要以演员为中心来综合。一方面 戏曲艺术“戏随人走，景随人迁”，演员地位十分重要；另一方面，程式化的、写意的戏曲表演艺术，有突出的形式美，有很强的观赏性，音乐唱腔对观众十分重 要，具有相对的艺术独立性。所以，戏曲艺术是以演员为中心的综合艺术。
再具体还有以马龙白兰度为代表做出突出成绩的“即兴表演”方法。有“一切跟着感觉走”的特点。
还有就是周星驰的无厘头，遗憾的是他没有把无厘头理论化，无法形成体系。原因可能主要是他没有文化，无法把无厘头理论化，现在还只是停留在表演风格的层面上。
这几种表演流派或方法都各有特点，只是斯坦尼拉夫斯基的“体验派”不太适合影视表演，它更适合舞台剧表演。因为它突出的是演员本人而不是角色。因为用它演绎人物都是演员那样而未必是角色那样。它更适合初学表演的人。如果长得不是特帅或特漂亮演绎影视剧最好不要只（我说的是“只用”，不是“不用”）用斯坦尼拉夫斯坦的体验派！